Vestido Imperio de paseo

Cuando me propuse realizar otro vestido regencia para la reunión en Palma quería hacerlo exactamente igual que el primer traje que hice, porque, aunque estaba muy mal cosido, me gustó mucho el resultado.

Pero, ¿por qué hacer otro traje igual? Pues porque realmente el vestido verde estaba muuuuy mal hecho, y la tela, para agosto, que es cuando será la reunión, me iba a dar mucha calor al ser bastante gruesa y pesada.

No voy a presumir sobre lo bien que estoy haciendo las cosas ahora, pero voy a contar un poco cómo hice el "remake" floral de mi primer traje.

Sólo usé patrón para los laterales y espalda del cuerpo. Y reutilicé los que hice para el imperio de baile.

La parte fruncida de delante consiste en un rectángulo de tela, más o menos de 3 veces la mitad del contorno de pecho (más vale que sobre que que falte), y fruncida por el extremo superior e inferior.

Para darle consistencia a la parte frontal y evitar que con el fruncido no quedara el cuerpo bien acoplado, uní los dos frontales delanteros con una tira de tela por la que luego irá cosido el frunce.

¿Por qué lo hice así en lugar de hacer dos capas, una lisa y otra fruncida? Pues porque eso es lo que hice la anterior vez y, aunque la tela de ahora es lino y es más fresquita, quiero evitar las capas.

Luego uní el fruncido delantero con la tira y con los laterales delanteros.

 Esta vez probé algo nuevo con las costuras interiores. Dado que me habían regalado unas cintas tapacosturas, decidí hacer la prueba aquí. Eso sí, esto fue más laborioso porque no podía usar la máquina y tuve que coserlas a mano. No están perfectas y ni siquiera estoy segura de haberlo hecho bien, pero me gusta el resultado, queda todo mucho más aseado, por decirlo de alguna forma.

 Había pensado abrochar la parte de atrás con corchetes, pero la imposibilidad de abrochármelos a mí misma en las pruebas hizo que cambiara estos por los clásicos ojales, pues con una cinta y contorsionándome un poco sí puedo hacerme las pruebas.

Para la falda, corté dos trapecios de tela. El delantero, en la parte superior mide la mitad del contorno de debajo del pecho. La parte superior del trapecio trasero mide más o menos el triple que el anterior.

Por delante, no irá fruncida la falta, pero por la espalda sí. Así que a mano, hice dos hilvanes de puntadas iguales y paralelas (o eso intenté), y luego tiré de ambos extremos hasta conseguir un frunce uniforme.

Luegó uní los dos trapecios, el de delante y el de detrás, y lo junté al cuerpo, haciendo que todo coincidiera "perfectamente".

También cubrí la costura que une el cuerpo con la falda, pero en esta ocasión utilicé un bies hecho de la misma tela que el vestido. La idea es que tenga una doble función: por un lado, tapa la costura, lo cual queda muy bonito, y por otro lado, me sirve de canal en el caso de que quiera pasar una cinta para ceñir el vestido al cuerpo si me quedara muy suelto.

El patrón utilizado para las mangas es bastante básico; de hecho, utilizo el mismo para varios vestidos que tengan que llevar la manga de farolillo.

Podría decorar el vestido con una cinta roja debajo del pecho, o incluso en las mangas, pero al final he optado por dejarlo tal cual, lo más sencillo posible, como si hubiera salido de casa con el primer vestido de verano que he encontrado en mi baúl, para dar un paseo por el bosque de Hampshire jeje.

Ahora sólo me queda estrenarlo. ¡Qué ganas!

Ridículo

Éste es el ridículo (bolso) que he hecho para el traje estilo imperio. Está realizado con la misma tela (lino) y forrado con tela de algodón (de sábana). 
En un principio, iba a hacerlo de otra forma, siguiendo este estupendo tutorial, pero viendo imágenes por internet, descubrí este modelo y ya no podía pensar en hacerlo de otra forma. El problema es que para este tipo de ridículo no encontré un tutorial en internet, así que un poco por observación, deducción y metiendo también la pata, he conseguido hacer algo decente. Y al menos, para la siguiente vez que lo haga, ya sé qué errores no debo cometer.

Éste es el patrón de las 6 piezas principales. Las aletas en las puntas sirven para que al doblarlas se quede la punta sin costura en los laterales. Pero por ejemplo, si quisiera que el revés del bolso fuera de otro color, estas aletas no serían necesarias.

Se va uniendo pieza a pieza.

Y se doblan las aletas.

El culo del bolso y el forro ha sido lo más desastroso del todo, y es lo que haría de otra forma la próxima vez. La idea era crear otro bolso con el forro del mismo diámetro que forman las 6 piezas ya cosidas. La imagen de abajo es lo que me "salió" a mí, pero habría varias formas de hacerlo, estoy segura.

Luego cosí la parte sin coser de la "aleta al culo del bolso, tal y como se muestra en la imagen.

Se une luego el forro por arriba, creando ya de paso el canal por el que meteremos la cinta para atarlo.

Así quedaría.

Y varios puntos de vista.

No ha quedado mal, pero he cometido algunos fallos garrafales como coser hacia fuera la parte con costura del forro (menos mal que no tiene que verse).

Por otro lado, con una tela más rígida y no tan maleable como el lino, este modelo en particular debe quedar mucho mejor.

El vestido al que acompaña aparecerá en la siguiente entrada :D

Vestido Imperio de Baile

Supuestamente los trajes de esta época son fáciles de hacer, pero si no se tiene claro desde antes de empezar qué patrón seguir y cómo enlazar cada pieza puede resultar lioso o quedar mal.


Yo decidí crear el patrón desde cero con mis medidas, aprovechando que ahora tengo algunas mínimas nociones sobre costura, y decidí que el mismo constaría de cuatro partes: 1 delantera, 2 laterales y 2 traseras.


El boceto del traje es el dibujo de la izquierda, más de estilo imperio francés que de regencia inglesa.


El patrón es éste:

Me quedé algo corta con los tirantes, pero es algo que se puede corregir en el mismo patrón añadiéndole con celo más papel.


Primero corté sobre la tela del forro, principalmente porque en esta ocasión me compré una tela más cara de lo que me suelo gastar yo (máximo 5 euros el metro) y no quería estropearla, además de que con ella no podía equivocarme ni un milímetro ya que tampoco tenía mucha. Así que como el forro me salió muy barato (50 céntimos el metro) y tenía mucho, probé primero con él.


Cosí las piezas y a probar. Me venía como un guante, ¡el patrón había funcionado! Así que ya estaba lista para cortar sobre la tela buena.
El vestido tiene dos capas. Una base como de raso, y una sobretela de tul bordado (mi mayor temor). Así que tenía doble trabajo para cortar el patrón.


Una vez las 5 piezas cortadas (10 juntando las dos telas), junté cada pieza de cada tela con la correspondiente y las uní todas, como en la foto:

La parte de delante debía tener un fruncido horizontal, así que antes de ponerle el forro, hice el fruncido a máquina. ¿Cómo? Pues de una forma rápida y muy fácil. Para las asiduas costureras será algo obvio, pero para mí fue todo un descubrimiento.
Se baja la tensión del hilo en la máquina de coser, y se elige la puntada normal y más grande. Se cose por donde irá el fruncido, en mi caso, hice 3 pasadas paralelas y se saca la prenda de la máquina sin rematar.
Luego se estira de uno de los hilos del extremo que quedan y ¡voilá! Se te va frunciendo todo. ¡Es genial y tan rápido!

A continuación, llegó la hora de unir la pieza entera con el forro, que también era una pieza entera en sí mismo. Costura con costura y primero hilvanando para comprobar antes de coser que todo queda bien bonito. Y si cada pieza ha sido bien cortada, las costuras tendrán que coincidir:

Ahora el turno de las mangas de farolillo. Éste es el patrón que seguí y que ya tenía de otro traje.

Las mangas tienen su historia aparte.
Tela de raso tenía de sobra pero del tul no. Del rectángulo de la tela del que había sacado el cuerpo tenía que sacar también las mangas porque de lo contrario, no tendría tela para la falda.
Y el problema era que de ese rectángulo sólo me quedaban retales, ninguna pieza grande que abarcara toda la manga.
Por suerte, mi idea de la manga era que el tul no la envolviese toda, así que juntando retales, y en esta ocasión, un poco a ojo, coloqué los retales sobre la pieza de raso ya cortada para unirlas.
Resultado:

En teoría, el cuerpo ya estaba terminado. Quise añadirle encima del fruncido de delante algunos motivos decorativos para recargarlo algo más, así que esto lo hice antes de juntarlo con la falda.

La falda interior (la de raso) consta de dos partes de forma trapezoidal cada una. La de delante, que irá sin fruncir, por lo tanto más estrecha, y la de detrás, que tendrá fruncido en la espalda.


Aquí se me presentaba un problema estético. Puesto que la falda ha de tener un abertura trasera para poder entrar una misma dentro del traje, cómo realizarla para que pasara desapercibida. En el metro, se me ocurrió lo siguiente:

Las tablas de la parte trasera esconderán la abertura, al menos en teoría; en la práctica espero que también. 

Luego con un corchete o similar escondido se cierra la falda.

Y aquí también había que coser el raso y el tul juntos al cuerpo.


Después de juntar el cuerpo con la falda, le añadí la pasamanería blanca que se ve en las fotos.

Corsé corto de regencia

Mi última creación es un corsé corto de estilo regencia, con el que me he tomado algunas libertades no respetando el diseño original de este tipo de prenda. ¿Por qué no lo he respetado? Pues por la sencilla razón de que sé de antemano que no me va a salir a la primera habiendo leído a blogueras que lo habían probado con PATRÓN y habían tenido que hacer reajustes. Y si ellas, que tienen experiencia cosiendo han errado, yo por supuesto no iba a ser menos. Así que, he decidido hacer mi propio modelo y como es una prenda que no ha de verse, nadie sabrá que no es una copia exacta; sólo yo conoceré la mentira... bueno y quien lea este blog jeje.


Más o menos, este el modelo a seguir.

El corsé consta de 5 piezas: dos delanteras, dos laterales y una trasera. Bueno y los tirantes, que bien pueden ir incluidos en las piezas delanteras y trasera o bien pueden ser piezas aparte (como en mi caso). 

Para su realización usé tela de sábana (mi madre me dio las sábanas viejas para que hiciera con ellas lo que quisiera :P), bies (más o menos 3 metros), varillas o ballenas y cinta o cordón para atarlo.

Para la parte de delante, éste es el patrón que dibujé. El corsé rojo del XVII que hice hace meses me sirvió de guía.

No he hecho muchas fotos del proceso, pero creo que tampoco es para tanto y que con una imagen del corsé puede verse claramente cómo está hecho.

Como siempre, dejé mucho borde por mi miedo a cortar y quedarme corta, valga la redundancia. Al hacer el patrón a ojo, las partes laterales son de gran ayuda porque son las que me sirvieron para ajustar el corsé a mi talla, metiendo más tela o menos.

Las piezas delanteras serán las que llevarán las varillas. Yo usé tanto bridas como varilla de plástico (del rollo que compré para el polisón). En la imagen de abajo, las que están a la izquierda haciendo más diagonal son las varillas de plástico, y las más finas de la derecha (son 4, a la derecha de los ojales hay otra) son las bridas.

Por otro lado, aunque es una prenda que no ha de verse, me parecía muy sosa, así que le hice un bordado (mal hecho, era el primero que hacía en mi vida) en la parte de atrás (a mano) y en las piezas delanteras (a maquina).

Bordado de la parte de atrás.

No es que con ello deje de ser una prenda sosa, pero bueno, le añade un detalle más. También pensé en ponerle alguna puntilla por delante, pero no le vi el sentido.

El corsé se ata por delante con un cordón o lazo, y para ello hay que hacer los ojales. Se los hice con unas tijeras, aunque lo ideal es con un punzón, para luego coserlos para que no se deshilachen.

Y bueno, éste es el resultado final. Una vez puesto, cumple con su función de sujetar y subir :D

   

 

Primer proyecto: Traje Regencia (o Imperio)

Estreno el blog con un proyecto en principio sencillo. Se trata de un traje de regencia para una reunión de amazonas del siglo XIX.

El estilo regencia pertenece a principios del siglo XIX, y en cine puede verse principalmente en todas las películas basadas en alguna novela de Jane Austen ("Orgullo y Prejuicio", "Sentido y Sensibilidad").

Basándome un poco en el traje de amazona de "La Abadía de Northanger" y el de "Los Fantasmas de Goya" (lo sé, no es de la misma época), he dibujado lo que me gustaría conseguir. Del dicho al hecho hay un trecho, pero no será por no intentarlo.

Primeramente, imité el patrón que se muestra en esta web. Dibujé el patrón en papel de periodico, varias veces hasta que di con las medidas y a cortar.

En la parte delantera, le añadí el fruncido que había rescatado de un primer desastre de intentona, y luego le cosí la falda. 




Había pensado hacer la falda de una, es decir, con solo un trozo de tela larga, pero al final me dicidí por dos: uno para la parte de delante hasta debajo de las axilas, y el otro, desde este punto para la parte de detrás. Con fruncidos aquí y allá, y para detrás sobre todo en el centro, para que diera algo de cola.

Las mangas fue lo más peliagudo, puesto que por más que intentaba sacar el patrón como en la web arriba mencionada, no me encajaba en la forma del cuerpo. Así que, de forma chapucera, la hice a ojímetro, colocando la tela sobre el hombro y dándole forma rodeando el brazo. Pensé que quedaría peor. Con tiempo, hubiera estudiado mejor el patrón, habría intentado varias veces el mismo hasta que quedara perfecto. Pero en vista de que el tiempo se me echaba encima, elegí la solución que elegí.

Y por último, los detalles: coser los ojales para atar el vestido por detrás. Y coser la cinta de debajo del pecho, que en mi caso, tenía la función de ocultar fallos, como costuras que están a la vista. Al igual que esa misma cinta en las mangas, con la misma función de ocultar las costuras y el error garrafal de haber cosido la parte final de una de las mangas con las rayas de la tela en el sentido contrario al resto del vestido.

La Spencer. El detalle que le daría el look amazona que buscaba. Resultó más sencilla de lo que pensaba. El patrón de la parte de detrás lo imité de esta web. Al cortar, dejé mucha tela de sobra para poder maniobrar con la parte de delante sin quedarme corta. 



Una vez que con agujas moldeé el resultado buscado para las solapas, empecé a cortar y coser.

Y las mangas las realicé al igual que con las magas del vestido, de forma chapucera. No me dió tiempo a hacerlas como en el diseño, pero en fin. En otro momento será.

Quería realizar la parte de detrás con peplum, pero por miedo a cortar y hacerlo mal, al final opté por darle una forma redondeada y dejarlo tal cual, con la intención de, en un futuro, rehacerlo.

Por último, el sombrero lo compré en una tienda de disfraces.

Y aquí está el resultado final. He quedado contenta con el resultado, teniendo en cuenta que cosía sin máquina, que tenía poco tiempo y que es la primera vez que coso, y además, algo de esta guisa.

Para la próxima, si la hay, con más tiempo y patrones, espero que quede mejor.

Edito esta entrada para añadir una foto realizada en verano sin la spencer, con lo que el traje puede verse mejor.